Aunque todo estén más ocupados haciendo sus quinielas para el Oscar (recuerden que la gala es el próximo 24 de febrero, aquí la página oficial del evento) vale la pena recordar que el pasado fin de semana terminó la Berlinale. La mejor película fue Tropa de Élite, del brasileño José Padilha; el premio a Mejor Director fue a parar a las manos de Paul Thomas Anderson, por su There Will Be Blood (que se estrena en Colombia este viernes 22 de febrero), pero el galardón que me gustaría destacar es el Premio del Jurado, que se le otorgó a Standard Operating Procedure, del documentalista Errol Morris (el mismo de The Thin Blue Line y The Fog of War). Tras casi cinco años sin realizar un largometraje el director concretó esta obra que revive los dolorosos episodios (las humillaciones más infames y las torturas) que tuvieron que soportar los prisioneros de Abu Ghraib. Otra vez la guerra de Irak (como en No End in Sight o Fahrenheit 9/11) vuelve a ser el alimento de los documentalistas norteamericanos. Morris entrevista a algunos de los soldados estadounidenses que torturaron a sus capturados. ¿Qué dicen sobre el filme? Hay opiniones divididas, en el enlace de arriba pueden leer la reseña de Variety. Aquí más sobre la película. En este enlace hay un video (colgado en la página de The New Yorker) con una entrevista a Errol Morris. Y aquí abajo una de las escenas que fue borrada de la cinta. Los fantasmas de Irak siguen llegando a las pantallas, se hacen visibles por el trabajo de varios realizadores comprometidos que quieren sacar a la luz todo eso que las penumbras del oscuro Bush quieren tapar. Buena semana para todos.
Los habituales visitantes de este lugar en el ciberespacio sabrán que el blogger al mando de esta nave delira por las películas de zombies. Por eso me complace anunciar el estreno de una nueva cinta de George Romero (uno de los padres y maestros del subgénero ‘zombístico’): Diary of The Dead. Un filme que será estrenado mañana en los Estados Unidos y que llega a las pantallas 40 años después de esa gran obra que es Night of The Living Dead (1968). Sobre su nueva cinta dice el director desde su propio rincón en MySpace: “Déjenme decirles algo sobre Diary of The Dead. Me encanta. Es el primer filme que, desde la época de Night of The Living Dead, puedo decir que es completamente mío”. Aquí abajo está el trailer de la peli y, ojo, hasta el 29 de febrero pueden enviarle a Romero sus cortos de horror. Si al viejo le gusta alguna de sus obras quizás la seleccione para que forme parte del DVD de Diary. Así que métanse a esta dirección y entérense bien del asunto. Buena suerte al maestro zombie en su llegada a las salas.
En una de las anteriores emisiones de London Live, que se ve por HBO, escuché a este flaco que me sonaba conocido. Se trataba de Jarvis Cocker (que salió a escena con sus grandes gafas de culo de botella y una pinta bastante nerd) quien raspaba en la garganta esta canción: Don’t Let Him Waste Your Time. Creo que suena mejor su versión en vivo que la de estudio, pero, igual, es uno de esos temas que quería compartir con ustedes hoy. Dedicado a las chicas que andan con el idiota equivocado (casi todas). Y a todos los que fueron seguidores de la banda Pulp (Jarvis era su vocalista), si no la recuerdan de una, solo intenten traer a su mente la escena de Great Expectations en la que Gwyneth Paltrow se le pela a Ethan Hawke, y este intenta pintarla; de fondo suena Like a Friend, de este grupo británico. El video está muy bien. Esto podría pasar en cualquier taxi colombiano. Click al video, señores y señoras.
En la pasada entrega de los premios Goya (los ‘Oscar’ españoles) se le dio el galardón de Mejor Película Hispanoamericana a XXY, filme de la joven argentina Lucía Puenzo (hija del director gaucho Luis Puenzo, director de La historia oficial, que ganó un calvo dorado como Mejor Película Extranjera en 1984). Los del sur siguen fabricando esas películas pequeñas que encantan al mundo, de hecho, en el pasado Festival de Cannes, se le otorgaba el Gran Premio de la Semana de la Crítica a la ópera prima de esta mujer de 31 años que está sorprendiendo en las salas de cine con una historia compleja. Así la explica su protagonista, Inés Efrón: “XXY es la historia del despertar sexual de una adolescente intersexual (hermafrodita). Empecé a trabajar con esa imagen en la cabeza: el cuerpo de una adolescente en el que conviven los dos sexos”. Y, continúa, “Nada es más inquietante que la pubertad. Ese momento en el que uno descubre el sexo. En el que nos transformamos en hombres y mujeres. Mucho más inquietante si uno ya es hombre y mujer”. El filme promete. Ojalá lo tengamos pronto en las pantallas colombianas. Sobre este, decía Jordi Costa en su reseña del siempre citado El País de España: “XXY es pura complejidad destilada en precisión de discurso: hurga en lo inexpresable para convertir la pantalla en espacio de confrontación y reconocimiento. Toda opera prima tendría que llevar la ambición en su código genético: esta tiene, además, la dote de sublimar esa ambición en desafío cumplido, en paradigma de excelencia”. Aquí toda la reseña. Joder, macho, ¿será que nos la traen a Colombia? Ojalá que sí. Va el trailer aquí abajo. Hay más en el YT.
Oh, Perú, patria hermana que no dejas de sorprendernos. Siguiendo las recomendaciones de Medea y Jorge Sánchez, hoy, presentamos a la tercera candidata del Premio ‘Imundo’ (’Imundito’ en esta ocasión). Se trata de una maravillosa niña llamada Wendy Sulca, una Inca con varias ‘obras’ en el Youtube. Aquí les va esta, a ver qué opinan. No olviden seguir contándonos sobre sus nuevos candidatos a este horroroso galardón, uno que premia lo más casposo de la producción audiovisual que navega por la red.
Estuve revisando de nuevo la lista de los nominados a los Oscar y hay una categoría, especialmente una categoría, que me produce una gran desconfianza: la de Mejor Película Extranjera. Debo confesar que no he visto ninguna de las cinco pelis nominadas: Beaufort, de Joseph Cedar (Israel); The Counterfeiters, de Stefan Ruzowitzky (Austria); Katyn, de Andrzej Wajda (Polonia); Mongol, de Sergei Bodrov (Kazajistán); 12, de Nikita Mikhalkov (Rusia). ¿Entonces por qué la desconfianza? Porque en el listado no está una de las grandísimas películas del año pasado, la rumana 4 meses, 3 semanas y 2 días, de Cristian Mungiu. Un filme que, conmovió al público, encantó a los críticos y fue declarado por muchos de ellos como una verdadera “obra maestra”. La de Mungiu fue Mejor Película Europea del 2007 y obtuvo la Palma de Oro en el pasado Festival de Cannes. ¿Dejar por fuera una cinta así? O los de la Academia son muy estúpidos o son unos majaderos. ¿Por qué no la tuvieron en cuenta? ¿Les dio pereza verla? Recuerdo que, días antes de conocerse las nominaciones, diversos diarios y revistas daban por hecho, no solo la inclusión de 4 meses, 3 semanas… sino su casi seguro triunfo. Pero ahora Rumania se quedó sin Oscar y como se lee en este artículo, todos nos quedamos desconcertados. Puede que lo que esté diciendo sea un increíble estupidez, puede que mi ignorancia sea muy grande y que las nominadas sean piezas de lujo. Pero, permítanme dudarlo. Aquí unas escenas del filme rumano.
Desde muy chico me volvía loco por las niñas cantantes (mejor si tenían rostros pálidos y actitudes algo raras). Al final de mi juventud empecé a enamorarme de Fiona Apple, ya había pasado por la tragedia de: Shirley Manson y Sheryl Crow; ya había desechado a Alanis, ya había roto de manera imaginaria con Natalie Imbruglia; Melissa Etheridge se me antojaba muy vieja y si hubiera sido mujer, lo confieso, hubiera querido ser una tía medio Madonna, medio Cindy Lauper. PJ Harvey siempre me ha dado miedo (¿es una chica?), la fiebre de Jewel ya se me ha pasado. Y, para terminar las confesiones: tenía sueños sucios con Lita Ford (me la cogía mientras cantaba Kiss Me Deadly). Ahora, además de mi eterna obsesión por Fabiana Cantilo y Christina Rosenvinge, sigo enloquecido con Aimee Mann. Hoy en la mañana (antes de salir a la marcha), me encontré con esta chica inglesa en un artículo de The Guardian. Se llama Laura Marling, no la conocía, perdonen la ignorancia. Y viendo este video tan básico, observando su rostro pálido y sus blancas manos tocando la guitarra, creo que hace 10 años la habría puesto en mi lista de amores fallidos. ¿Qué opinan de la británica? Y pilas, ni siquiera ha cumplido los 20 años. Los dejamos con su canción New Romantic. Sí, ya sé que hemos tenido varios post dedicados a la música, el próximo ya toca cine. Buena semana para todos.
Hoy, en medio del terror que inundó el centro comercial Andino en Bogotá, por cuenta del incendio, que ya parece controlado, los invito a que nos acompañen a los rincones más profundos del horror latino, al mismísimo averno de la canción inca, señoras y señores, siguiendo los consejos de algunos cibernautas que visitan este blog, para todos ustedes: la Tigresa del Oriente, la segunda candidata para los Premios ‘Imundo’ 2008. ¡Que lo sufran!
Debo confesar que deliro por ella, para mí una de las mejores cantantes del mundo mundial. Fue mujer de Fito Páez, su voz ha acompañado a los grandes del rock argentino en diversos discos, es una loca absoluta, canta Mi enfermedad mejor que Calamaro, su tonito es inconfundible; es Fabiana Cantilo, una artista que en este país chibchombiano poco se ha escuchado. Una a la que dedicamos estas cortas líneas. Hoy, hace pocas horas, un amigo argentino me dijo “Ché, ¿ya oíste la nueva canción de la Fabi? El video está en YouTube o en VXV…”. Y no hay que agregar nada más, aquí está la canción:’Una tregua’, para todos ustedes, ojalá les guste tanto como a mí.
Sylvester Stallone sigue disparando los últimos cartuchos de su carrera con gran fortuna. Hace dos años volvió al ring y resucitó a Rocky Balboa (no le fue nada mal) y ahora sigue echando mano de la fórmula y le da nueva masa muscular a John Rambo en, justamente, su nuevo Rambo. Esta, la cuarta cinta en homenaje al guerrero gringo, parece ser el final de la saga ‘rambística’. La película ocupa ahora el segundo puesto en el box office estadounidense y, de acuerdo al San Francisco Chronicle, el filme cumple con su cometido: entretener. “(Rambo) hace que los 30 primeros minutos de Saving Private Ryan parezcan el baile de un debutante. Son noventa minutos de vuelos, miembros cercenados y explosiones de sangre, pero démosle crédito al hombre. Stallone puede hacer una película de acción. Si quieren acción y nada más, aquí está”. ¿Ya la vieron? Que alguien cuente qué tal está. Los dejo con el trailer de la ‘peli’. Buena semana para todos.
